Stephen King a récemment célébré son 71e anniversaire et si vous êtes à l'écoute château de Pierre - La série télévisée en streaming de Hulu basée sur des personnages et des paramètres du monde de King - vous avez peut-être subi des retraits depuis la finale de la série. Pour les fans désireux de se laisser emporter par la manie d'une autre émission mystérieuse comme Perdu ou alors Pics jumeaux , château de Pierre gratté une démangeaison très spécifique, obtenant ses accrocs dans Redditors et des articles inspirants comparant King le Charles Dickens du 21e siècle .
L'effet qui château de Pierre eu sur moi, c'est que cela m'a donné envie de revenir en arrière et de redécouvrir les histoires de King à travers toutes les formes de médias, y compris, mais sans s'y limiter, les films. Ce classement des nombreux films adaptés des livres de King est un bon guide pour ceux qui veulent aller dans ce terrier particulier, mais de la même manière que château de Pierre taquiné l'existence d'autres réalités au-delà de celle que ses personnages habitaient, il existe un vaste monde de contenu King et il ne semble pas laisser son expansion de si tôt.
En fin de compte, le La renaissance de Stephen King va bien au-delà des films à un vaste multivers de multimédia, des livres aux livres audio en passant par les bandes dessinées et autres émissions de télévision en streaming et films en streaming. La plupart de ces histoires fonctionnent comme des récits autonomes, mais prises comme parties d'un tout, elles s'enrichissent et se renforcent mutuellement. Sortons des sentiers battus des sorties en salles et plongeons dans huit autres coins du multivers de Stephen King.
siy mari ou pa renmen ou anko
1922
La nature de Netflix est telle que lorsque les films sont directement diffusés en streaming, ils tombent sans doute avec moins de fanfare et sont oubliés plus rapidement que s'ils étaient sortis en salles. L'année dernière, sur les talons de Il La conquête du box-office, 1922 était la deuxième des deux nouvelles adaptations de King qui sont devenues disponibles sur Netflix. Vous l'avez peut-être vu glisser dans les recommandations de votre page de destination, mais avec le déluge de contenu qui se disputent l'attention d'une personne à tout moment, il serait facile pour lui de se retrouver enterré ou rétrogradé sur sa liste à consulter.
Si vous n’avez pas vu 1922 , vous devez rectifier cela immédiatement. Oubliez les décevants Tour sombre long métrage celui-ci a battu par un mile de pays. Adoptant une salopette en jean bleu et un accent d'époque du Nebraska, Thomas Jane donne une performance qui vous fait oublier que vous regardez Thomas Jane. Dix ans auparavant, Jane avait joué dans une autre bonne adaptation de King, La brume , à qui minuterie totale d'une fin a brandi l'espoir et la peur comme des électrodes jumelles en thérapie de choc pour le spectateur. Les jours de pluie, mes tempes bourdonnent encore de ce film.
Ici, le visage de Jane est plus maigre et coriace qui lui donne l’air d’être sorti tout droit de Les raisins de la colère . Il joue un personnage très différent cette fois-ci. Wilfred James est un fermier qui conspire pour tuer sa femme afin qu'il puisse garder sa terre. Cela le met en contact avec ce qu'il appelle «l'homme complice», cette obscurité qui habite le cœur humain et pousse les gens à faire de mauvaises choses. Les mouches de Jean-Paul Sartre n'ont rien sur les rats qui tourmentent Wilf.
Certaines des meilleures adaptations de King sont basées sur des romans. 1922 est une adaptation d'une de sa collection de 2010 Plein sombre, pas d'étoiles . C'est Stephen King en guise de Il y aura du sang . Ce n'est pas seulement le lettrage gothique de la carte de titre qui rappelle cette noble comparaison. Parfois, les cordes et les percussions dissonantes de la partition de Mike Patton de Faith No More créent le paysage sonore hanté de 1922 semble être composé de morceaux perdus de Johnny Greenwood Il y aura du sang But . Nous pourrions probablement consacrer une autre section entière ici uniquement aux musiques de films qui offrent une bonne musique de fond aux fans de King, comme celle-ci et la partition de Thomas Newman pour La rédemption de Shawshank .
Le jeu de Gerald
Également disponible sur Netflix est Le jeu de Gerald , où c'est la femme cette fois qui est le personnage principal, pas le mari. Jessie Burlingame (Carla Gugino), semble en fait se méfier de son mari, Gerald (Bruce Greenwood), avant même qu'il ne la menotte au lit dans une maison isolée du lac. Une tentative de pimenter leur vie amoureuse avec l'esclavage échoue rapidement et Jessie est laissée piégée dans sa chemise de nuit lorsque Gerald tombe soudainement mort d'une crise cardiaque au pire moment possible. Cela met en mouvement le jeu d’horreur psychologique du film.
Le jeu de Gerald déroule son scénario de cauchemar comme une pièce de théâtre, mettant Jessie à l'épreuve physiquement, mentalement et émotionnellement alors qu'elle lutte pour survivre. Gerald est mort mais cela ne l'empêche pas (ou une autre version de Jessie elle-même) d'apparaître à Jessie dans des visions. Il y a aussi la silhouette terrifiante de «Moonlight Man», un monstre qui peut ou non se trouver sous le lit de Jessie et dans les coins sombres de sa chambre. Parlant à voix basse, l’hallucination de Jessie sur Gerald lui dit:
ki jan yo di yon moun ou renmen yo
«Les gens sont à l’abri des goules et des fantômes… à la lumière du jour et ils sont généralement à l’abri d’eux la nuit, s’ils sont avec d’autres. Mais une personne seule dans l'obscurité, des femmes seules dans l'obscurité, sont comme des portes ouvertes… et si elles crient à l'aide, qui sait ce qui pourrait répondre.
Comme 1922 , qui est situé dans la même ville où Mère Abigail a vécu Le stand , Le jeu de Gerald chevauche d'autres œuvres de King, faisant plus fortement allusion à Dolores Claiborne (il y a une scène de flash-back qui se déroule pendant la même éclipse solaire totale), mais qui fonctionne également avec des références à des éléments comme La tour sombre , À qui , et Sac d'os . «Tout sert le faisceau.» Il y en a même œufs de Pâques aux autres films d’horreur du réalisateur Mike Flanagan comme œil et Faire taire . King s'appelait autrefois «l'équivalent littéraire d'un Big Mac et de frites», et Le jeu de Gerald se penche sur la rudesse qui a laissé certaines de ses histoires rejetées comme de l'écriture trash et de la malbouffe. À la fin, cependant, il est clair que cette adaptation tend vers un sens plus élevé.
M. Mercedes
M. Mercedes est une émission qui n’aurait peut-être pas été enregistrée comme un blip sur le radar de tout le monde. Showrunner David E. Kelley (sur Ally McBeal Fame) a reçu plus d'attention pour sa série HBO De gros petits mensonges l'année dernière qu'il ne l'a fait pour cette adaptation de King. AT&T a essayé d'entrer dans le jeu avec sa propre programmation originale et à cette fin, M. Mercedes créé l'année dernière sur Audience Network, disponible sur DirecTV, DirecTV Now et AT&T U-verse. L'émission est actuellement au milieu de sa deuxième saison et les premiers épisodes des deux saisons sont disponible pour regarder gratuitement sur le site officiel de la série. De nombreux épisodes sont dirigés par de fréquents Perdu réalisateur Jack Bender.
Avec sa barbe rousse touffue de 28 jours plus tard Maintenant devenu blanc, Brendan Gleeson commande une présence solide en tant que détective de police à la retraite Bill Hodges. C’est le genre de grognard échevelé qui est susceptible de ramener à la maison le message «Sortez de ma pelouse» en sortant de sa maison avec une arme de poing. Le casting de soutien de M. Mercedes est composé de visages familiers (Mary-Louise Parker et de nombreux acteurs de personnages reconnaissables) et Gleeson a une bonne chimie avec tous.
Harry Treadaway, qui a joué Victor Frankenstein sur Penny Dreadful, occupe maintenant le rôle de Brady Hartsfield, une sorte de Norman Bates du XXIe siècle qui vit dans le sous-sol de sa mère, travaille dans un magasin d'électronique et au clair de lune en tant que tueur de Mercedes. Tiré de plus de dix épisodes, M. Mercedes se déroule comme une étude de personnage qui semble se contenter de se maintenir dans le régulateur de vitesse tout en mettant parfois la pédale à la médaille dans des scènes de violence horrible, comme l'incident incitant où la voiture titulaire plonge dans une foule de personnes lors d'un salon de l'emploi.
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