Comment un film aussi violent peut-il être si édenté? Tout aboiement et pas de morsure, La chasse monte une vague de faux-indignation dans les théâtres, après avoir été retiré de sa sortie originale à la suite de bad buzz et de fusillades publiques sans fin. Et maintenant qu'il est ici, nous pouvons tous voir à quel point il est vraiment mou. C’est un film qui semble avoir été conçu pour énerver tout le monde, mais il n’a finalement rien à dire sur quoi que ce soit.
Si le film avait été ouvert à sa date de sortie d'origine, nous l'aurions probablement tous oublié maintenant. Cela ne veut pas dire que les rumeurs sur le film étaient fausses. Oui, il s'agit vraiment d'élites libérales chassant les déplorables aimant MAGA pour le sport. Mais plutôt que de risquer d'offenser l'un ou l'autre côté, La chasse choisit plutôt de rester en retrait et de ne proposer aucun commentaire réel. C’est un gore-fest pulpeux qui veut choquer, mais qui finit par pétiller.
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Écrit par Nick Cuse et Damon Lindelof - des écrivains talentueux qui l'ont complètement senti ici pour une raison quelconque - La chasse saute dans le chaos assez rapidement. Un groupe d'étrangers se réveille au milieu de nulle part, des petits gags enfermés dans leur bouche. Ils trouvent une cache d'armes, puis se retrouvent immédiatement à se faire tirer dessus. Chose intéressante, ils ne sont pas entièrement ignorant ce qui se passe. Ils ont entendu - via Internet - des rumeurs selon lesquelles des élites riches chassaient des «gens ordinaires» pour le sport.
C'est une configuration prometteuse et l'un des meilleurs moments de La chasse arrive lors de cette introduction initiale, où le film continue de nous présenter avec effronterie des personnages avec lesquels nous supposons que nous allons passer beaucoup de temps. Certains d'entre eux sont joués par des acteurs reconnaissables, et la façon dont le réalisateur Craig Zobel s'attarde sur une poignée de ces personnes suggère fortement que ces personnes vont être nos personnages principaux. Mais un par un, ils sont violemment enlevés, ou finissent parfois par mourir à la suite de leurs propres actions insensées. C’est essentiellement un prologue prolongé pour nous amener à notre réel personnage principal - Crystal ( Betty Gilpin ), un ass-kicker qui ne va pas tomber sans combat.
Remerciez les dieux du cinéma pour Betty Gilpin. Sans elle, La chasse serait très proche d'un buste complet. Mais Gilpin est phénoménal ici, prenant ce qui aurait pu être un personnage principalement à une note et appliquant une alchimie étrange à la partie. Gilpin joue Crystal comme étant constamment décalée - c'est une femme de peu de mots, et au lieu de cela, elle a tendance à fredonner pour elle-même ou à faire des grimaces étranges. C’est une performance excentrique qui aurait pu se retourner contre vous en raison d’un trop grand nombre de tics, mais Gilpin le fait fonctionner et rend Crystal d’autant plus convaincant. Nous sommes fascinés par elle - par sa bizarrerie et sa façon de parler lente et presque monotone. Elle n'élève presque jamais la voix, même lorsqu'elle épate les gens.
Si seulement le reste du film était conforme aux normes de Gilpin. Le scénario de Cuse et Lindelof est truffé de dialogues dignes de grincer les dents - vous feriez mieux de croire qu'un des personnages déplorables appelle quelqu'un un «flocon de neige» à un moment donné, tandis qu'un autre parle des «acteurs de crise». Tout le monde ici est un cliché douloureux, sauf le cristal de Gilpin. Alors que les déplorables traqués aiment parler du spectacle de Sean Hannity et du deuxième amendement, les chasseurs - des professionnels ultra-libéraux, dirigés par Hilary Swank , qui fait de son mieux avec du matériel vraiment faible - sont le genre de pleurnichards ultra-réveillés que le droit adore se moquer.
On pourrait dire que c’est le point - que La chasse essaie de pointer du doigt tout le monde. Si tel est le cas, le film fait un travail lamentable pour faire passer ce point. On souhaiterait presque que le film soit tout simplement all-in sur le nihilisme parce que, hé, au moins ce serait quelque chose pour s'accrocher. Au lieu, La chasse utilise simplement sa configuration gauche contre droite pour mettre en scène des moments épouvantables de violence graphique. Mais même les chiens de chasse pourraient finir par se sentir froids - une grande partie du sang ici est CGI.
Par le temps La chasse atteint son apogée inévitable, il s'anime brièvement avec une mise en scène brillamment mise en scène entre Gilpin et Swank. La chorégraphie est brutale et Zobel maintient la caméra constamment en mouvement - retournant, tordant et claquant au sol en synchronisation avec ses pistes de bagarre. C'est une scène suffisamment excitante pour qu'elle puisse suffire à satisfaire les téléspectateurs qui restent avec le film depuis si longtemps. Mais ce n'est pas. Et maintenant que La chasse a enfin atteint sa date de sortie, le film peut enfin fondre dans l'éther - ou peut-être finir par un succès. Quoi qu'il en soit, beaucoup de gens vont se sentir très idiots de penser que ce film allait être encore proche de véritablement controversé. S'il y a une bonne chose à sortir de tout cela, c'est que La chasse lancera (espérons-le) Betty Gilpin sur des choses plus grandes et meilleures.
/ Note du film: 5,5 sur 10
