lè ou pa ka di yon moun kijan ou santi ou
Angela Abar et les nouveaux gardiens
Une partie de ce qui fait Gardiens si rafraîchissante est la façon dont elle parcelle de nouveaux morceaux de construction du monde d'une manière judicieuse, tout en laissant la mythologie existante du roman graphique s'attarder à l'arrière-plan. L'émission fait confiance au spectateur pour absorber les références aux «Redfordations», tandis qu'une affiche des présidents américains avec Robert Redford est suspendue au mur derrière un instituteur. Même quand il marche sur un terrain que nous avons déjà vu, il a généralement un toucher doux, de sorte qu'il ne soit pas extérieurement dérivé ou dépendant de l'expertise en bande dessinée du spectateur.
Vous n’avez pas besoin d’être un fan inconditionnel avec une prescience de tous les coins et recoins de la Gardiens mythologie pour apprécier ce que fait la série. Même pour les spectateurs qui pourraient correspondre à cette description, l'intrigue a une primauté qui l'emporte sur tout le reste. Quand ils voient Judd Crawford pendu à un arbre, la plupart des spectateurs ne vont pas immédiatement penser: «Oh, wow. C'est un rappel de la mort du comédien. ' Ils vont penser: «Oh, mec! Ils ont tué Don Johnson dans le premier épisode! Je pensais qu'il était l'un des héros principaux. Son personnage semblait être un type vraiment sympa.
Pourtant, Judd Crawford reniflant de la coke est en fait en train de devenir le comédien de cette émission: une figure paternelle moralement compromise dont la mort met en mouvement le mystère central du récit. Au lieu de tomber par une fenêtre dans le premier numéro, il a été lynché dans le premier épisode, la goutte de sang tombant sur son badge de police au lieu du bouton jaune du visage souriant du comédien. Dans le deuxième épisode, quand Angela Abar (Regina King) trouve les squelettes figuratifs dans son placard littéral - sous la forme d'une robe KKK blanche et d'une capuche - la scène fait écho à la découverte par Rorschach du costume de comédien caché d'Edward Blake dans la bande dessinée.
De son côté, Angela, alias Sister Night, semble remplir le rôle de Nite Owl II / Batman dans ce Gardiens . Elle a sa propre Nightmobile, une Buick Grand National entièrement noire, et sa Batcave est une boulangerie. La révélation de son ascendance secrète, quant à elle, transplante l'expérience de la bande dessinée de Laurie Juspeczyk sur elle - avec son grand-père surprise, Will, remplacé par le père surprise de Laurie, Edward Blake. Pourtant, la tournure que la série apporte est que son comédien, Judd susmentionné, était un faux père en quelque sorte (en supposant qu'il se penchait avec Angela tout en étant membre du KKK).
Jouée par Jean Smart, une ancienne version de Laurie, alias Silk Spectre, devrait arriver dans l’épisode de la semaine prochaine. Compte tenu de ses manières ironiques et du fait qu’elle a adopté le nom de famille de son père, elle semble avoir embrassé son héritage cynique en tant que Blake. Cela la rend prête à être une bonne confidente ou un excellent personnage pour Angela, qui devra maintenant se battre avec son propre héritage familial en tant que descendante de Will.
Il y a aussi la relation ténue d'Angela avec Looking Glass (Tim Blake Nelson), qui rappelle le partenariat de Nite Owl II avec Rorschach dans la bande dessinée. Le masque argenté brillant de Looking Glass, qui reflète les visages des gens sur eux, est un exploit de remix particulièrement imaginatif. Il est montré avec ça enroulé sur son nez, même à la maison quand il mange, un peu comme Rorschach était dans les bandes dessinées.
Les masques de ski sales du septième Kavalry ont proliféré l'ancien motif de taches d'encre de Rorschach. Dans le Ventilation de la bande-annonce du Comic-Con , J'ai noté comment le Kavalry «pourrait bien servir de parallèle au fandom toxique, avec sa tendance à s'accrocher aux symboles de la culture pop et à les déformer à ses propres fins. Il sert également clairement de parallèle à l'alt-right, qui peut parfois informer le fandom toxique, le laissant avec le misogyne et le suprémaciste blanc.notions du genre qui pourraient conduire un individu anonyme à se plaindre des «putains et des traîtres raciaux». C’est ce que nousvoyez un membre de Seventh Kavalry faire dans une vidéo de l'émission, mais cela ne semble pas si différent de quelque chose que vous pourriez lire en pataugeant dans un fil de commentaires particulièrement méchant sur YouTube.
Quant à Jeremy Irons, eh bien, le jury n’est toujours pas sur celui-là. Dans son deuxième épisode, Gardiens a utilisé la psychologie inverse pour évoquer la possibilité que le Dr Manhattan puisse se faire passer pour un humain normal. Les gens semblent automatiquement supposer que ses serviteurs sont des clones, mais y a-t-il une chance qu'Iron soit en fait le Dr Manhattan, et que ses serviteurs soient en fait des formes de vie qu'il a créées, selon les dernières réflexions de la bande dessinée du personnage? Cela pourrait expliquer pourquoi il leur fait jouer son origine sur scène et pourquoi ils confondent les fers à cheval avec des ustensiles de coupe de gâteaux.
La caméra fait un panoramique sur les étoiles avant qu'il ne monte pour la première fois à cheval, et beaucoup ont remarqué à quel point le château de sable de Mars du Dr Manhattan ressemble à la propriété hermétique de Veidt. Certains Redditors ont émis l'hypothèse que Irons est Veidt mais il est emprisonné dans une réalité simulée , ou il estessayant de reproduire l'accident qui a créé le Dr Manhattan, afin d'atteindre ses propres pouvoirs divins (ou les donner à son majordome ).Dans tous les cas, HBO Gardiens encadre sa symétrie effrayante avec la bande dessinée de manières nouvelles et intéressantes. Le Adrien Veidt / Dr. La connexion Manhattan n'est qu'une partie d'un plus grand Web.
Au lieu d'une super-équipe serrée de six personnes, le nouveau groupe diffus de Watchmen de l'émission représente les bras de la loi dûment autorisés: non seulement la police, mais aussi le F.B.I., que nous verrons le prochain épisode lorsque Laurie fera son entrée. Si Irons joue le Dr Manhattan, ne serait-il pas intéressant de le voir et son vieil amant se retrouver à un moment donné plus tard dans la saison?
«Nostalgie» contre «Millénium» pour le destin du monde
Avec son Horloge de la fin du monde minisérie, DC Comics est déjà en train de publier une Gardiens suite, et nous ne sommes qu'à dix ans de l'adaptation cinématographique fragile du réalisateur Zack Snyder. Ceci est en plus de Avant Watchmen , la série de préquels de 2012 que DC a publiée - en partie, sans aucun doute, pour capitaliser sur l'exposition de masse que le film de Snyder avait apportée au Gardiens stable de personnages (qui étaient eux-mêmes des remixes d'anciens personnages de Charlton Comics que DC avait acquis).
De Snyder Gardiens film a ses défenseurs , mais quand j’ai revu le film après la première de la série à HBO, cela m’a frappé au niveau d’une reconstitution sophistiquée de marionnettes à chaussettes. Parfois, je pouvais voir où le marionnettiste affichait une vraie magie technique. Cependant, bien que Snyder ait peut-être cloué les visuels, je voulais presque mettre son film en sourdine pour ne pas avoir à entendre la voix emo Dr.Manhattan de Billy Crudup, ou les indices de la bande-son sur le nez (malgré Philip Glass) , ou les morceaux inutiles de dialogue supplémentaire comme, 'Vous avez une humanité idéalisée mais vous l'avez déformée, vous l'avez mutilée!'
Des moments comme celui-là donnent au film l'air d'une traduction faussement profonde, émotionnellement mensongère, voire totalement insipide, d'un chef-d'œuvre de bande dessinée. Plus que tout, le revoir m'a juste donné envie de retourner directement à la source et de relire le roman graphique original à la place. Il y avait une qualité cérébrale chez Moore Gardiens cela fait cruellement défaut dans le film de Snyder et une grande partie de ce qui passe pour le divertissement aujourd'hui. Je ne sais pas dans quelle mesure cela est un échec d'imagination de la part des créateurs et dans quelle mesure cela est un symptôme de restrictions aériennes imposées par les gardiens d'Hollywood.
Le coproducteur de Lindelof sur Perdu , J.J. Abrams, a pratiquement construit sa carrière à succès sur des moments remixés des classiques des années 70 et 80 comme Star Wars: un nouvel espoir et Star Trek: La colère de Khan . Pourtant, il arrive un moment (généralement à peu près au moment où les combattants de la Résistance attaquent une base Starkiller) où même les foules bien faites aiment le réveil de la force ou alors Star Trek dans les ténèbres commencent à ressembler à de simples pneus rechapés: au mieux inférieurs, creux au pire. Le danger du porno nostalgique est qu'il peut parfois déprécier ce qu'il se propose de rendre hommage.
Ayant co-écrit le scénario de Ridley Scott Prométhée , Lindelof n'est pas étranger au jeu de renaissance de la franchise, bien sûr. Personnellement, je pense qu’il est responsable d’au moins deux des meilleures saisons de télévision jamais créées (la première saison de Perdu et la deuxième saison de Les restes ), ainsi que de nombreux autres grands moments télévisés. La marée, ces dernières années, semble s'être déplacée vers une réévaluation positive de Perdu , car la déception sur la finale de la série a cédé la place, oui, à la nostalgie des personnages de la série et du voyage que nous avons fait avec eux. Cela montre simplement que le mystère était un MacGuffin et que la mesure du talent de Lindelof a peut-être été jugée trop hâtivement.
Il est trop tôt pour dire quel est l’héritage de Lindelof Gardiens sera. Une chose est sûre: en période de grande incertitude, lorsque l’avenir semble sombre au lieu d’être brillant, il existe un instinct humain naturel de se retirer, mentalement, dans le passé. Telle était au moins la pensée derrière la ligne de cosmétiques d'Adrien Veidt dans le Gardiens bande dessinée. Il l'a marqué du nom de «Nostalgie», jusqu'à ce qu'il vienne le temps dans son plan directeur pour lui de réorienter l'attention du public vers l'avenir avec la nouvelle ligne de produits Millennium.
Lindelof a récemment déclaré publiquement que, «La nostalgie est toxique.» Il aurait été très facile pour lui et son équipe d'écrivains de nous offrir un spectacle nostalgique qui recyclait les rythmes exacts du Gardiens comique de façon flagrante. Qui sait, certains téléspectateurs pourraient encore voir cela comme ça, mais d'où je suis assis après l'épisode 2, la série a légitimement une nouvelle prise. Contrairement au rappeur P. Diddy, il ne peut prétendre inventer le remix, mais peut-être, juste peut-être, est-il en train de le réinventer en ce moment sous nos yeux.
Qu'on le veuille ou non (Moore lui-même ne le fait certainement pas), la propriété intellectuelle de Gardiens est désormais entre les mains d'une nouvelle génération de créateurs et de fans. N'oublions pas, la bande dessinée s'est terminée par un nerd bâclé nommé Seymour David récupérant le journal de Rorschach dans la pile de neige fondante dans les bureaux du Nouveau Frontiersman . Si les Seymour Davids du monde vont, par nécessité, utiliser cette propriété pour créer leur propre contenu, alors nous ne pouvons qu'espérer que plus d'entre eux commenceront à regarder vers l'avenir plutôt que vers le passé doré. Fais le mien millénaire.
