En 1981, Harper a publié Histoires effrayantes à raconter dans le noir , et des décennies de cauchemars ont suivi. Les livres s'adressaient aux jeunes lecteurs, mais les histoires souvent dérangeantes accompagnées d'illustrations terrifiantes ont à la fois traumatisé - et ravi - des générations. À présent, Histoires effrayantes arrive sur grand écran, grâce à Guillermo del Toro et André Øvredal . L'adaptation cinématographique a-t-elle le pouvoir des livres? Ou était-ce Histoires effrayantes ne vaut pas la peine de le dire? Les spoilers suivent.
Le vrai méchant de Histoires effrayantes à raconter dans le noir n'est pas l'épouvantail infesté de bogues Harold. Ce n'est pas non plus le spectre macabre à la recherche de son orteil manquant, ni le soi-disant Jangly Man, assemblé à des angles étranges à partir de parties du corps démembrées. Ce n'est même pas Sarah Bellows, la figure fantomatique qui est derrière toute la terreur qui s'infiltre dans le récit. Non, le réel grand méchant de Histoires effrayantes est - croyez-le ou non - Richard Nixon.
Nixon n'est pas réellement un personnage du film - ne vous inquiétez pas, il n'y a pas d'acteur de personnage ici maquillé faisant une mauvaise voix de Nixon - mais il occupe une place importante, comme le boogeyman de l'Amérique, aperçu en noir et blanc sombre sur une télévision floue. écrans. C’est l’automne 1968, et l’avenir repose sur les élections imminentes. Lyndon B. Johnson avait juré de ne pas briguer un second mandat - une décision qui a jeté le parti démocrate dans une chute libre et a donné naissance à Robert Kennedy, le frère du JFK tué. La jeune star de Kennedy était à la hausse, et il commençait à donner l’impression qu’il allait cintrer la nomination Dem, battant le vice-président de l’époque Hubert Humphrey, et le candidat résolument anti-Vietnamien Eugene McCarthy. L'espoir était dans l'air.
Et puis Robert Kennedy a été assassiné. Réduit comme son frère l'avait été quelques années auparavant. Et l'Amérique a changé - pour le pire. Le candidat républicain Richard Nixon est monté de plus en plus haut dans les sondages, finalement opposé à Humprey. Nixon allait remporter la victoire (avec une grande aide du collège électoral). Et rien ne serait plus jamais pareil.
Les tenants et aboutissants de l'élection présidentielle américaine de 1968 ne sont pas abordés Histoires effrayantes à raconter dans le noir , adaptation fantasmagorique mais désordonnée du réalisateur André Øvredal des contes de terreur très populaires destinés aux jeunes lecteurs. Mais une connaissance de base du contexte donne un peu plus de poids à la procédure. À l'approche de la nuit des élections, un DJ radio (clairement calqué sur le vrai DJ Wolfman Jack et son commentaire radio diffusé par George Lucas Graffiti américain ), exhorte les électeurs à faire ce qu'il faut. Pour voter en fonction du candidat qui mettrait fin à la sanglante guerre du Vietnam. «Sauvez nos enfants», supplie le DJ, se référant aux jeunes corps envoyés au Vietnam, pour être ramenés chez eux dans des cartons (si leurs corps ont même été retrouvés).
Vous ne vous attendriez pas à un Histoires effrayantes film pour avoir un tel commentaire social et politique, mais c'est le cas. Ce n’est pas traité de manière trop nuancée, mais les implications dépassent les effets de spookshow de la maison hantée, ce qui entraîne un message inquiétant: les enfants doivent souvent souffrir des erreurs de leurs aînés. Les jeunes enrôlés pour combattre au Vietnam n'avaient pas leur mot à dire en la matière - on leur a simplement dit d'aller se battre, et potentiellement de mourir, parce que les adultes au pouvoir leur avaient dit de le faire. Pendant la campagne, Nixon a promis de mettre fin à la guerre - et de la terminer honorablement.
Humphrey, quant à lui, avait la puanteur de la débâcle du Vietnam partout sur lui. Il était, après tout, le vice-président de Lyndon Johnson - et c'était, à bien des égards, la guerre de Johnson. Lorsque les électeurs se sont rendus aux urnes, beaucoup d'entre eux ont pensé que Nixon était le meilleur pari pour mettre fin à la guerre, tandis que Humphrey continuerait à faire avancer la guerre, mâchant et crachant des corps humains dans le processus. Mais en vérité, Humphrey était contre le Vietnam et avait exhorté Johnson à se retirer dès 1965. En tant qu'historien Michael Brenes a écrit , «Humphrey nous oblige à considérer l'histoire qui aurait pu être: la possibilité de mettre fin à la guerre du Vietnam avant 1973, une expansion de la Grande Société dans les années 1970, une Amérique différente. Sans le Vietnam (et sans le vice-président de Johnson), Humphrey aurait peut-être gagné en 1968. Le pays - et le monde - serait radicalement différent. » Mais bien sûr, ce n’est pas ce qui s’est passé. L'Amérique a rejeté Humphrey et a embrassé Nixon - parce que, comme le montre l'histoire, l'Amérique aime un bon boogeyman.
Quelle étrange approche c'est. Dirigé par Autopsie de Jane Doe helmer Øvredal, et produit par l'amant de monstres Guillermo del Toro, Histoires effrayantes porte la trilogie emblématique (et souvent controversée) de livres écrits par Alvin Schwartz sur grand écran. Schwartz s'est inspiré de siècles de folklore pour raconter une série d'histoires d'horreur effrayantes et amusantes qui s'appuyaient sur des peurs familières et des légendes urbaines. Les histoires elles-mêmes étaient effrayantes d'une manière charmante - mais aussi incroyablement courtes. Le vrai pouvoir des livres, cependant, résidait dans les œuvres d'art époustouflantes créées par l'illustrateur Stephen Gammell. Les dessins dégoulinants, abstraits et souvent répugnants de Gammell sont des cauchemars - un fait qui met toute adaptation en direct de Histoires effrayantes adaptation dans un endroit difficile. Comment donner vie à ces histoires quand les histoires elles-mêmes font un peu défaut?
La réponse est d'ignorer (principalement) les histoires. Øvredal et del Toro sont des fans autoproclamés des livres, mais vous ne le sauriez pas à regarder Histoires effrayantes . Bien sûr, il y a plein de clins d'œil et de clins d'œil aux livres. Et oui, plusieurs des personnages des pages écrites par Schwartz ont un rôle à jouer. Mais le scénario, de Dan Hageman et Kevin Hageman, jette la majeure partie du texte et tente de raconter une histoire effrayante qui lui est propre. Une histoire sur l’Amérique à la fin des années 60 se dirigeait vers l’oubli potentiel. Curieux de penser que ce film arrive sur les talons de Quentin Tarantino Il était une fois à Hollywood , un autre film qui a tenté de réexaminer la conclusion de cette décennie tumultueuse.
Mais alors que la comédie dramatique de Tarantino a une approche chaleureuse mais mélancolique de l'époque, Histoires effrayantes est sombre et potentiellement sans espoir. Parce que nous savons - contrairement aux personnages du film - comment les choses se passeront après les résultats des élections. Cela fait une scène finale, dans laquelle l'un des jeunes personnages du film monte dans un bus pour être expédié à Nam, tous les plus effrayant.
danje pou yo te yon moun-plezi
Ce jeune personnage est Ramon ( Michael Garza ), un étranger qui se rend dans la petite ville de Mill Valley, en Pennsylvanie, le soir d'Halloween au début du film. Ramon est sur le feu - un escroc qui tente de distancer l'Oncle Sam. Il a une bonne raison de vouloir donner une chance à la paix: son frère a également été enrôlé, et a fini par être renvoyé chez lui en morceaux.
Alors que Ramon fait rouler sa voiture dans Mill Valley, Øvredal utilise un langage cinématographique splendide pour nous présenter le casting de personnages potentiellement condamnés. Au fur et à mesure que la caméra passe d'une personne à l'autre, nous apprenons tout ce que nous devons savoir sur ces personnes en peu de temps. Il y a Stella ( Zoe Coletti ), un nerd d'horreur à lunettes qui se déchaîne sur des histoires d'horreur sur sa machine à écrire et jette des regards prudents sur son père morose ( Dean Norris ). Les deux meilleurs amis de Stella sont Auggie, maigre et sans fioritures ( Gabriel Rush ), et le wiseass à la bouche motrice Chuck (Austin Zajur), qui vit avec sa sœur aînée Ruth ( Natalie Ganzhorn ). Ruth sort juste avec Tommy Milner ( Austin Abrams ), une jeune sociopathe en herbe qui intimide Stella et ses copains depuis des années.
Cet Halloween, ils décident de se venger en attaquant la voiture de Tommy avec des sacs enflammés de merde humaine. Tommy est naturellement furieux à ce sujet - chassant le trio à une projection de cinéma drive-in Nuit des morts-vivants . C’est là que Stella, Auggie et Chuck rencontrent Ramon, qui noue un rapport immédiat avec Stella. Elle semble aussi très attachée à lui et décide d'épater le hors de la tour en l'invitant à un réel maison hantée.
Ce serait la Bellows House, un vieux manoir effrayant qui appartenait autrefois à la riche famille Bellows. Le clan Bellows dirigeait une usine de papier très réussie qui a mis Mill Valley sur la carte - mais ce statut social élevé a été brisé par Sarah Bellows, une jeune fille de la famille Bellows qui a été accusée d'avoir empoisonné plusieurs enfants. La légende urbaine raconte que la famille de Sarah l’a enfermée dans une pièce ressemblant à une cellule derrière un mur, où la seule compagnie qu’elle avait était un livre d’histoires effrayantes qu’elle écrivait elle-même - en sang .
Au cours de cette longue séquence, il semble que le directeur de la photographie Roman Osin a pris la ' dans le noir »Partie du titre un peu trop littéralement. L’obscurité dans ces scènes est presque impénétrable, au point qu’il est impossible de voir ce qui se passe. Il existe de nombreuses façons de filmer l'obscurité - en particulier l'obscurité des films d'horreur - qui aboutissent finalement à des visuels clairs et cohérents. Histoires effrayantes ne comprend pas cela et enfouit une grande partie de ses frissons et de ses frissons dans la boue trouble.
La mythologie entourant Sarah est tout aussi trouble. Histoires effrayantes finit par expliquer les choses - Sarah était innocente de ses crimes et essayait d'avertir les gens que c'était elle famille qui empoisonnait les enfants, avec du mercure s'échappant de la papeterie dans l'eau. Cela correspond parfaitement au thème du film des enfants souffrant pour les erreurs de leurs aînés, mais l'accumulation de cette révélation est au mieux maladroite, soulignant à quel point le scénario est glauque. Ou peut-être que le script n'est pas à blâmer. Plusieurs scènes donnent l'impression de manquer quelque chose - comme si l'éditeur Patrick Larsgaard eu la malheureuse tâche de réduire les choses au strict minimum. À un moment donné, Chuck dit à ses amis: «J'ai vécu ce cauchemar…» comme si c'était quelque chose dont il avait déjà parlé. Peut-être qu'il a - hors écran. Mais c’est la première fois que nous en entendons parler. Au lieu de laisser le récit respirer et se fondre naturellement, Øvredal associe son casting avec une exposition brutale, au point où il semble que certains des personnages racontent à fond les scènes que nous regardons.
Si le dialogue ne favorise personne ('Vous ne lisez pas le livre, le livre vous lit!'), La jeune distribution fait un travail exemplaire dans l’ensemble. Zoe Colletti est particulièrement gagnante en tant que fan d'horreur Stella, qui est toujours très mal à l'aise chaque fois que quelqu'un évoque sa mère absente. Colletti est chargée de tout le soulèvement émotionnel du film, et elle livre - en particulier pendant les grandes scènes culminantes où elle est rendue terrifiée et sanglante.
Lors de la première visite à la maison Bellows, Stella tombe juste sur le livre de Sarah Bellows et le glisse. Cela met Sarah en colère - pour des raisons que le film ne précise jamais vraiment - et le fantôme se met à heurter les copains de Stella un par un. Pour y parvenir, le spectre écrit de nouvelles histoires mettant en vedette les amis de Stella - des histoires qui prennent vie. Le tyran Tommy est envoyé par un épouvantail grinçant. Auggie est entraîné dans l'obscurité sans fin après avoir accidentellement grignoté un orteil humain coupé (déteste quand cela se produit). Ruth reçoit une morsure d'araignée qui continue à éclater et à sortir milliers des araignées. Et le cauchemar du pauvre Chuck se réalise, dans lequel une grosse femme pâle vient le chercher à bras ouverts.
Toutes ces séquences sont efficaces, et certaines sont carrément effrayantes - la scène de la femme pâle est une grande vedette, mise en scène à mi-chemin entre plusieurs couloirs, qui ont tous inexplicablement la femme pâle en eux, se dandinant vers Chuck (et us) sans réelle urgence. La manière lente et délibérée dont Øvredal permet à cette scène de se développer ajoute une couche supplémentaire de terreur.
Pourtant, on ne peut s’empêcher de penser à quel point la plupart de ces scénarios étaient plus effrayants dans le livre de Schwartz - parce que là-bas, nous devions nous fier à notre imagination. La scène de la morsure d'araignée en particulier, bien que très dégoûtante, n'est pas aussi dérangeante que sous forme d'histoire. Là, le lecteur a été obligé d’imaginer à quoi cela ressemblerait si des arachnides éclosaient de la peau de quelqu'un. Alors qu'il n'était pas une histoire vraie, il était facile de laisser son esprit s'enfuir avec l'idée: «Et si une araignée a fait pondre ses œufs sur notre visage pendant que nous dormions? Ça pourrait arriver!' Ici, il est rendu en CGI, et les milliers et les milliers d’araignées qui sortent du visage de la pauvre Ruth ne semblent jamais être quelque chose enraciné dans le monde réel. Et c'est peut-être le plus gros défaut de Histoires effrayantes .
Avec leur propension à s'inspirer du folklore et des légendes urbaines, les contes des livres de Schwartz ont toujours eu un léger soupçon de crédibilité. Même les histoires qui plongeaient dans le surnaturel se sont déroulées d'une manière qui a fait penser au jeune lecteur: pourrait se produire!' Ce concept n'apparaît jamais une seule fois dans le Histoires effrayantes film, où tout se déroule est absolument fantastique. Demandez-vous ce qui est le plus effrayant: des choses qui bougent dans la nuit et que vous pourriez facilement croire sont réelles et qui se cachent dans l'obscurité de votre chambre - ou un livre maudit qui invoque des goules améliorées par CGI?
Stella et Ramon finissent par l'emporter. Ramon est poursuivi par le monstre démembré connu sous le nom de Jangly Man - et il est facile de voir la corrélation entre le frère décédé de Ramon («Ils l’ont renvoyé à la maison en morceaux») et ce personnage de cauchemar reconstitué. Stella, quant à elle, se retrouve à la maison Bellows, où elle a un aperçu de la terrible gravité de la famille Bellows pour Sarah. Là, Stella promet à Sarah qu'elle racontera son histoire - sa vrai histoire. Qu'elle était innocente il y a des années, encadrée par sa cruelle famille. Tout se termine un peu trop proprement, et une coda inutile et induisant des séquelles dans laquelle Stella nous dit qu'elle est Bien sur elle peut sauver ses amis apparemment morts… dans le prochain film, elle laisse un goût amer dans la bouche.
Et pourtant… il est difficile de ne pas aimer Histoires effrayantes à raconter dans le noir . Surtout si vous êtes un fan d'horreur. Les aficionados du macabre doivent tous commencer quelque part. Je me souviens distinctement avoir été montré aux films classiques de monstres universels quand j'étais enfant - une expérience qui a changé ma vie qui m'a transformé en un fan d'horreur à vie. Regarder les monstres noirs et blancs traîner à travers les backlots universels a allumé un feu dans mon petit apport m'a fait penser: «Je veux Suite de cela.'
Vous pouvez facilement voir Histoires effrayantes à raconter dans le noir faire la même chose à un gamin prêt à apprendre ce qu'est l'horreur. À cette fin, ce film est une drogue de passage pour les jeunes fans d'horreur en herbe. Parce que pendant Histoires effrayantes s'adresse clairement à un public plus jeune, il ne craint pas les ténèbres. Les enfants ici semblent vraiment mourir, et il y a quelque chose de subversif à ce sujet. À l'époque où Amblin régnait en maître, les enfants dans les films étaient souvent réel danger (ou aussi «réel» que n'importe quel danger cinématographique peut être). Au fil des ans, Hollywood a édulcoré cela, au point que la perspective de quoi que ce soit de vraiment mal arriver à un personnage dans un film pour enfants était tout sauf impensable. Histoires effrayantes ne respecte pas ces règles, cependant.
Même avec tous les dessins de créatures et les frayeurs de saut bruyantes, le moment le plus effrayant de Histoires effrayantes vient quand Ramon monte enfin dans ce bus pour se rendre au Vietnam. Quelles sont ses chances de revenir vivant? C’est comme s’il était un condamné, résigné à se diriger calmement vers la potence. Pourquoi le combattre? Mieux vaut simplement céder et laisser la machine vous mâcher et vous recracher. Histoires effrayantes à raconter dans le noir comprend que dans le monde réel, les enfants sont vraiment mis en danger. Dans le monde réel, les enfants meurent. Ils souffrent aux mains de brutes, de parents abusifs ou de flics racistes. Ou ils sont envoyés à la guerre par des politiciens souriants et vides. À quel point est-ce effrayant?
