Si jamais il y avait un match au paradis, c’est le cinéaste Panos Cosmatos et acteur Nicolas Cage . Les sensibilités qui repoussent les limites du duo artistique se fondent à merveille dans le film d’horreur passionnant et imaginatif de Cosmatos, Mandy , qui met en vedette Cage dans le rôle du bûcheron Red Miller, qui entreprend un voyage imbibé de sang de tripes pour se venger. Le lauréat d'un Oscar a réalisé des transformations remarquables et presque d'un autre monde tout au long de sa carrière, et sa présence épique ressemblant à un animal dans Mandy Les environnements de type Heavy Metal ne font pas exception.
Alors que le récit de vengeance de Cosmatos ressemble parfois à un trip acide qui a mal tourné en enfer avec ses images cauchemardesques et luxuriantes, l'esthétique hypnotique est d'autant plus captivante par les émotions viscérales de Cage et de sa co-star Andrea Riseborough . Mandy a sa part de grandes scènes de combat, y compris une bataille de niveau supérieur impliquant des tronçonneuses et un démon, mais une raison cruciale pour laquelle le film est si percutant est le sentiment palpable de perte. Il y a une scène en particulier où Cage laisse échapper une rage pure et une douleur qui frappe comme une tonne de briques, ce que l'acteur nous a récemment raconté à propos du tournage.
Ci-dessous, lisez ce que Cage avait à dire à propos de cette scène particulièrement dramatique, en étudiant Bruce Lee et les films muets, ses performances punk rock et la question la plus importante de toutes: «Que ferait Prince?»
À l'origine, on vous a offert le rôle de Jeremiah Sand, mais qu'est-ce qui vous a plutôt attiré vers Red Miller?
woulib la avyon soti nan lanfè
Quand j'ai rencontré Panos pour la première fois, il m'a dit qu'il voulait que je joue Jeremiah Sand, et j'ai dit: «Pourquoi?» Et il a dit: 'Eh bien, je le vois comme le California Klaus Kinski.' Et j'ai dit: 'Eh bien, je suis le California Klaus Kinski, mais je veux jouer à Red.' Et il a dit: 'C'est un film sur l'âge contre la jeunesse.' Au moment où je faisais Armée d'un , donc j'avais de longs cheveux blancs et une longue barbe blanche, et j'avais l'air d'être en plein mode Gandalf, ou en mode Saturne ou quelque chose comme ça, Chronos. Et cela ne s'est tout simplement pas connecté. Mais j'ai eu une conversation très fascinante avec lui, et il parlait de la façon dont il se souvenait avoir vu ses figurines, ses figurines d'action fondre, que ce soit par une sorte de chaleur, le soleil ou quelque chose comme ça. Je pensais que ce n’était pas comme une conversation que j’ai eue avec qui que ce soit, et je peux dire qu’il y a quelque chose d’humainement artistique.
J'avais vu Au-delà d'un arc-en-ciel noir , ce que j’ai trouvé profondément émouvant et je n’ai pas dormi une semaine après. Cela ne ressemblait à rien de ce que j'avais vu auparavant, alors je savais que j'étais en présence d'un artiste original. Mais néanmoins, je ne voulais pas jouer à Jeremiah Sand. Je sentais que j'avais vécu suffisamment d'expérience de vie. Non pas que je ne puisse pas travailler avec l’imagination, je le fais normalement, mais j’avais suffisamment d’expérience de la vie en combattant l’échec de mon troisième mariage et en essayant toujours de me remettre de la perte de mon père après de très nombreuses années. Pas encore tout à fait fini. En regardant ces notes de bas de page ici à partir des points de discussion qui coïncident avec Panos lui-même, ayant eu des expériences de perte, certainement de perte familiale, j'étais en phase avec cela.
Je sentais que je pouvais jouer à Red de manière authentique et organique et placer ces sentiments de perte dans un endroit productif par opposition à un endroit destructeur et un endroit constructif. Et donc, c’est pourquoi je me suis tourné vers le rouge. Je sentais juste que je pouvais poursuivre le culte et les motards démons d'une manière qui était dans son monde, mais avec une sorte de son de vérité.
Red Miller n'est pas aussi stylisé que certaines de vos performances punk rock, mais en raison du style du film et de la destination du personnage, considérez-vous toujours Red Miller comme une performance punk rock de le vôtre?
Je pense certainement peut-être plus à un son de métal, ou à un son de métal plus sombre, si nous devions faire une comparaison. Mais je pense qu’il y a un son qui surgit quand je me bats. J'aime toujours regarder Bruce Lee et j'ai adoré ses merveilleux sons de chat qu'il produirait. Même depuis que je l'ai fait Avec Air , J'ai trouvé qu'il y avait comme un grognement, ou presque comme une combinaison d'un cri aigu avec un grognement bas qui semble être mon son quand je me bats. Je dirais que cela irait plus vers une vocalisation métal qu'une vocalisation punk.
Vous avez déjà parlé de vouloir parfois apporter une qualité musicale au dialogue et à une mélodie. Même s'il n'est pas un grand bavard, pour Red Miller, y avait-il une mélodie que vous vouliez que son dialogue ait à un moment donné?
Dans cette représentation particulière, je ne pensais pas vraiment autant à la musique, pas du moins en termes de dialogue, parce que je n’avais pas beaucoup de dialogue. Je pensais davantage à la musique à l'intérieur. Le mot personne signifie en fait d'où vient le son. Persona signifie d'où vient le son. Je suppose que c'est du grec ancien, mais j'étais vraiment plus concentré sur l'opéra interne, si vous voulez, que j'écoutais.
Noter: La partie suivante de la réponse sonne mieux qu'elle ne le lit. Nous voulions donc partager cet extrait de la conversation avec Cage en décomposant une ligne et en montrant comment il voulait que la mélodie sonne:
Je n’entendais pas autant la mélodie en termes de dialogue, même si je dirais que les séquences de combat avaient une certaine mélodie. Il y avait une ligne après que le démon ait déchiré ma chemise, et je dis: «C'était ma chemise préférée. Avez-vous déchiré ma chemise? Avez-vous déchiré ma chemise? C'était clairement une mélodie dans ma tête pour cette ligne, ouais. «Avez-vous déchiré ma chemise? Avez-vous déchiré ma chemise? Ils voulaient que je passe d'une question à une déclaration. Et pour moi, ce n’était pas une déclaration. C'était une question, mais c'était une question qui était un assaut d'une question, de sorte que c'était une déclaration. Mais je lui rappelais que vous aviez en fait déchiré ma chemise en lui posant la question.
Peut-être que c’est exagéré, mais je vous ai déjà entendu parler de votre amour du cinéma muet et de la façon dont vous l’étudiez. Puisque Red Miller est souvent silencieux, vos études sur les films muets vous ont-elles influencé du tout?
Cela m'a certainement influencé dans le passé, quand je me faisais les dents sur des films comme Baiser du vampire , où je regardais Nosferatu ou Fritz Lang Métropole pour Rêveur , où j'aime ce genre de geste expressionniste allemand plus grand que nature, mais pas tellement avec Red. Je pense en fait que le rouge est l'une de mes représentations les plus subtiles. J'allais plus du contenu émotionnel. Essayer d'aller dans le puits de la mémoire et d'évoquer quelque chose de plus dans ce sens, par opposition à une sorte de stylisation, ce que j'ai été connu pour faire dans le passé.
Cependant, je dirais que le style de combat de Red se transforme un peu avant qu'il ne boive le jus du crâne, qui est une sorte de drogue surnaturelle. Le rouge est un combattant beaucoup plus féroce, presque félin. J'ai même regardé une photo de Bruce Lee de Entrez le dragon et je l'ai montré au directeur de la photographie ainsi qu'à Panos, où la caméra passe d'un plan large à un plan très rapproché de Bruce brisant le cou de quelqu'un, et j'ai dit: «C'est une superbe photo. Essayons de comprendre. ' Je suis heureux de dire que quelque chose approche qui a fait son entrée dans le film. Mais après le jus du crâne, Panos a voulu que je regarde les films de Jason [Voorhees].
Il y en avait un en particulier [ Vendredi 13, partie VII: Le sang neuf ]. Le nombre, je ne me souviens pas, mais il luttait contre la télékinésie surnaturelle chez une jeune femme, et Jason se battait. Alors, il voulait un style de combat plus monolithe ou statuesque, que j'ai tout de suite considéré comme le golem. Pas le Gollum de le Seigneur des Anneaux , mais l'ancien golem juif, c'était une statue qu'un sorcier allait faire revivre pour faire des ravages. Et donc, c'était une transformation collaborative que Panos et moi avons conçue ensemble.
