J'espère que quelqu'un a acheté l'équipe marketing sur laquelle Kong: l'île du Crâne une belle corbeille de fruits ou une bouteille de champagne parce que leur travail a été si étrange et si merveilleux. Ces remorques ne sont rien de moins que dingue et l'affiche la plus récente délibérément riffé sur Francis Ford Coppola Apocalypse maintenant , avec King Kong pour Marlon Brando. Quelqu'un a dû dire 'Hé, ça semble assez fou pour travailler' et cette personne mérite un gros câlin.
Et le Kong: l'île du Crâne Le jeu d’art est toujours d'actualité avec la nouvelle affiche japonaise sauvage, qui semble avoir été produite dans les années 60 et transmise en 2017 par une machine à voyager dans le temps.
L'affiche est vraiment un retour en arrière, utilisant des œuvres d'art dessinées à la main, des couleurs vives, des polices audacieuses et un sentiment général de chaos pour vendre le directeur Jordan Vogt-Roberts «Prochain film. Les images que nous avons vues jusqu'à présent suggèrent que nous sommes dans une expérience «d'évier de cuisine» avec tout ce qui peut être coincé dans le film, donc cette affiche semble appropriée.
À titre de comparaison, voici l'affiche du film Kaiju de 1967 King Kong s'échappe , qui trouve le grand gars aux prises avec une version robotique de lui-même appelée Mechani-Kong. Tandis que le Kong: l'île du Crâne l'affiche est un produit plus élégant, vous pouvez très bien voir l'influence de ce style d'affiche sur la conception finale.
Alors qu'il y a un casting humain impressionnant dans Kong: l'île du Crâne (y compris Tom Hiddleston, John Goodman, Samuel L.Jackson et Brie Larson), l'affiche place à juste titre Kong et les autres habitants monstrueux de Skull Island au premier plan. Il y a quelques jours à peine, Vogt-Roberts a expliqué comment son casting de monstres était inspiré par Princesse Mononoke :
Les créatures sont une grande chose. Jurassic World possède évidemment le truc des dinosaures en ce moment. Si Kong est le dieu de cette île, nous voulions que chacune des créatures se sente comme des dieux individuels de son propre domaine. Miyazaki et la princesse Mononoke étaient en fait une grande référence dans la façon dont les créatures spirituelles ont en quelque sorte leurs propres domaines et s'inscrivent dans celui-ci. Une grande chose était d'essayer de concevoir des créatures réalistes et qui pourraient exister dans un écosystème qui se sent un peu sauvage et là-bas, puis de concevoir également des choses qui se sentaient à la fois belles et horribles. Où si vous regardez cette araignée géante ou ce buffle d'eau, vous regardez, une partie de vous dit: `` c'est la chose la plus incroyable que j'ai jamais vue '' et `` oh mon dieu, ça va me tuer maintenant, j'ai besoin courir pour ma vie!
Kong: l'île du Crâne ouvre sur 10 mars 2017 .
