Edward Scissorhands est plus qu'un conte de fées gothique. C’est plus qu’une satire de banlieue. C’est un film complexe sur les changements sociétaux et économiques systémiques. L'écrivain Caroline Thompson, le réalisateur Tim Burton, la costumière Colleen Atwood et le concepteur de production Bo Welch transmettent des thèmes d'actualité du classisme, de la diversité et de la vapidité suburbaine (la banlieue d'après-guerre à la renaissance de la banlieue Reagan Era) à travers l'utilisation de la neige, Edward's (Johnny Depp) tenue particulière et immuable, cadre de banlieue et manoir furtivement symbolique. L'histoire de Edward Scissorhands a été conçu pendant l’éducation maladroite de l’enfance de Burton en banlieue à Burbank, en Californie. Il peut remonter à un seul dessin de l’adolescence de Burton d’une première itération du personnage aux mains d'argent, qui représentait le sentiment d’isolement de Burton, son incapacité à maintenir des amitiés et à communiquer efficacement avec ses pairs.
Dans la biographie de Burton par Helena Bassil-Morozow intitulée, Tim Burton: Le monstre et la foule: une perspective post-jungienne , a-t-il expliqué: «Je ne me suis jamais vraiment brouillé avec les gens, mais je n’ai pas vraiment retenu d’amis. J'ai le sentiment que les gens ont juste cette envie de me laisser seul pour une raison quelconque, je ne sais pas pourquoi exactement. C'était comme si je dégageais une sorte d'aura qui disait: «Laisse-moi tranquille». »Ce qui a commencé comme le manque d'appartenance d'un auteur en devenir dans son propre quartier est devenu une allégorie intelligente pour l'Amérique de banlieue et l'humanité. fait de l'homme, jeu de mots intentionnel, préjudice contre tout ce qui est considéré comme différent de la norme actuelle.
Ce message contient spoilers pour Edward Scissorhands .
Les chutes de neige comme symbole d'influence culturelle
Au bout du Edward Scissorhands , lorsqu'une petite-fille âgée de Kim demande comment Kim (Winona Ryder) est certaine qu'Edward marche toujours sur les planches délabrées de son manoir gothique, Kim explique: «Avant de venir ici, il ne neigeait jamais. Et après, c'est arrivé. Je ne pense pas qu’il neigerait pas maintenant s’il n’était pas encore là-haut. Parfois, vous pouvez encore me surprendre à danser dedans.
En dépeignant Edward comme un étranger qui apporte le cadeau de la neige à la bulle suburbaine isolée, pastel et ensoleillée du quartier avec une nuance apathique, Kim, Burton et Thompson soulignent l'influence à long terme de l'inclusion de la diversité. Edward pouvait être considéré comme handicapé. Il a des ciseaux au lieu de mains. C’est quelque chose dont il est particulièrement conscient de lui-même. Beaucoup considèrent son apparence comme dangereuse pour les raisons évidentes susmentionnées. Cependant, c’est aussi ce qui le rend temporairement attrayant pour les résidents profondément ennuyés à la recherche d’excitation.
Malgré l'attrait presque universel de ses ciseaux, au début, en tant que nouveau mélange «rafraîchissant» dans les routines quotidiennes de grattage de tête des résidents, ils finissent par être rejetés comme des armes au lieu des mains et des outils d'un être humain et d'un artiste brillant. Pourtant, que ces résidents repensent ou non consciemment à Edward après l'avoir chassé, leur vie est inconsciemment changée, leurs perspectives ignorantes sur la vie de plus en plus élargies. Éclairé.
Bien que le quartier rejette finalement Edward, l'exilant dans son manoir isolé et aux contrastes sombres, il continue d'apporter de la joie aux résidents qui se sont retournés contre lui même si ses sculptures de jardin et ses coupes de cheveux excentriques ne sont plus des marqueurs visuels du quartier, reflétant son changement positif à court terme sur les résidents stagnants depuis longtemps, son héritage perdure. La chute de neige est un rappel constant de l’impact inconscient et à long terme d’Edward sur les constructions sociales changeantes de la communauté et des communautés qu’elle représente.
Le manoir et le quartier
Le manoir d'Edward et de l'inventeur (Vincent Price) est dépourvu de couleur, décrépit, perché sur la crête d'une colline imposante, l'antithèse visuelle et thématique de l'uniformité colorée qui représente Suburbia. Crédit Bo Welch pour la création de l'une des demeures les plus mémorables de l'histoire du cinéma et, sans doute, de la version cinématographique la plus originale de la monotonie de banlieue avec le quartier étrange mais familier en dessous. Welch a dit au LA Times que les «vieilles couleurs de cirque» peintes sur le lotissement en Floride, où elles ont filmé Edward Scissorhands , représentent «l'optimisme fané» des quartiers de la classe moyenne que le film vise à satiriser.
Le manoir est une structure mourante symbolisant la fin du style de vie bohème, la mort de l'inventeur solidifiant la chute de l'autonomie et de la créativité individuelles avec le début d'une nouvelle ère de gestion de la chaîne d'approvisionnement et d'homogénéité des travailleurs. Sans l'inventeur comme son étoile du Nord, Edward est involontairement jeté dans la société moderne après avoir vécu toute sa vie dans un grenier, le regardant, à travers les fissures de son toit en décomposition. Le mot «moderne» implique un cadre actuel. cependant, Edward Scissorhands est une fusion de deux périodes succinctes: le boom suburbain d'origine et sa revitalisation quelque 30 ans plus tard.
Ambiguïté du cadre
On peut voir des allusions à la société américaine de banlieue d'après-guerre des années 1950 à travers des produits spécifiques, Avon (Peg est un vendeur, qui a été popularisé dans les années 1950-1960), les lotissements uniformes, à un étage, à Levittown-esque, l'appariement des voisins d'anciens breaks et des plans de Burton à vol d'oiseau de voitures sortant simultanément de leurs allées, représentant l'automatisation collective que la société de banlieue a engendrée.
Cependant, on peut également voir le présent dans le monde unique de Burton grâce à la technologie et aux vêtements modernes tels que la VW des années 1970 de Jim, la salle de divertissement et le système d'alarme high-tech de son père, le chapeau de Virginie des années 1980 d'Edward, l'évolution de la gentrification blanche-américaine sous la forme de les centres commerciaux linéaires et la consommation de masse (emblématique de Reaganomics), l'esthétique architecturale peu recommandable d'un renouveau suburbain en expansion des années 1980, et la nature maladroitement curieuse des habitants de ce quartier, masquant leurs petites angoisses qui émergent après des décennies de vie dans une bulle de banlieue. Les effets les moins flatteurs du capitalisme ont déclenché la décadence des banlieues. Les résidents véhiculent une obsession éphémère et unanime pour l'excentrique Edward, essayant désespérément d'échapper à leur propre vie mondaine.
Burton et Thompson utilisent cette juxtaposition complémentaire de périodes de temps. Les natures parallèles et opposées d'Edward et de celle du quartier (et des grandes communautés qu'ils représentent) créent un fantasme surréaliste de banlieue qui met en évidence les problèmes sociopolitiques de classisme et de ségrégation institutionnelle. Considérez les membres de la communauté comme la bourgeoisie, moralement corrompue, vivant dans l'excès sans se soucier de quoi que ce soit en dehors d'eux-mêmes et de leurs propres problèmes. De plus, tout est devenu une compétition dans cette friche capitaliste, les voisins se disputent pour savoir qui possède les dernières et les plus grandes possessions matérielles sur le bloc.
Au contraire, Edward représente non seulement la figure innocente et enfantine, non exposée aux excès du quartier et aux conséquences négatives qui les accompagnent, mais, d’une certaine manière, le prolétariat. Puisqu'il est essentiellement oublié dans la société, il serait considéré, à bien des égards, comme le lumpenprolétariat ou la classe marginale.
Œil indélébile d’Atwood
Edward, avec des «armes» pour les mains, une peau incroyablement pâle, des cheveux sombres et indisciplinés, n'est pas le vrai monstre dans cette mise à jour de Mary Shelley. Les habitants de son quartier autrefois accueillant le sont. Quatre fois lauréate d'un Oscar et collaboratrice fréquente de Burton, Colleen Atwood reprend le croquis original de l'enfance de Burton et expose ses fioritures visuelles, créant un costume inspiré du steampunk pour Edward qui ressort comme un pouce endolori parmi les habitants de la vanille. Tout le monde dans le quartier n'aime pas le look.
Un résident, Esmeralda (O-Lan Jones), va jusqu'à se référer à Edward comme la progéniture du diable, insultant des blasphèmes haineux à toute personne osant s'associer avec lui. De même, pour d'autres raisons plus primitives, liées à la masculinité imparfaite, Jim (Anthony Michael Hall) méprise Edward. Pendant ce temps, les résidents sont devenus tellement immergés dans le superflu matériel du boom actuel de Reagan, se cachant dans leur illusion de banlieue séparée, qu'ils ne réalisent même pas à quel point leur préjugé «subconscient» contre Edward, «l'autre», se fait lentement. grandit pour rencontrer celui d'Esmeralda et de Jim, le chassant par la suite d'une manière extrême «pitch and torches» -esque.
Plus qu'une satire de banlieue
À partir des années 1980, les banlieues américaines sont devenues de plus en plus diversifiées, avec plus de résidents entrants représentant «l'autre» une plus grande population de minorités a commencé à se déplacer vers les communautés résidentielles très uniformes à la périphérie de leurs villes. Vraie gentrification. Pourtant, les quartiers de banlieue restant majoritairement blancs aujourd'hui, nous avons un long chemin à parcourir en tant que société. Tant que nous n’accepterons pas qu’aucun quartier n’appartienne à un type particulier de personnes, nous ne pourrons peut-être pas vraiment coexister. Cependant, au moins le sous-genre satirique de banlieue ne disparaît pas de sitôt. Comme Peg, cela ne fait pas de mal d'essayer de repérer un côté positif parmi les progrès retardés, je suppose. La critique substantielle de la banlieue de Burton et la critique du capitalisme abordent des problèmes plus complexes d'inégalité des revenus, de ségrégation institutionnelle et suscitent des conversations plus profondes sur l'éducation, la police et la réforme des grandes entreprises. Il suffit de réfléchir aux implications des préjugés et des obstacles physiques et sociétaux auxquels Edward est confronté lorsqu'il tente de s'assimiler.
