Inconfort dans l'arthouse
La sorcière était le meilleur film d’horreur sorti en 2016, il ne manquera pas d’exacerber autant de téléspectateurs qu’il ne séduira. Robert Eggers «Les débuts de réalisateur refuse de vous tenir la main. Ses personnages puritains du XVIIe siècle parlent avec des accents épais et utilisent un langage souvent insondable, aucune réponse facile n'est offerte, et il refuse de présenter le conflit de cette famille avec la sorcière dans les bois voisins comme une bataille directe entre le bien et le mal. Alors que le christianisme est souvent décrit comme l’arme ultime contre les forces des ténèbres dans les films d’horreur, Eggers présente la foi de cette famille comme une responsabilité hypocrite qui les détourne de la véritable menace à portée de main. La jeune Thomasin est-elle mieux séduite par Lucifer lui-même («Voudrais-tu vivre délicieusement?») Qu'elle ne vivrait avec une famille dont les opinions la rabaissent au quotidien? C'est une requête inconfortable, mais La sorcière se délecte d'inconfort, plongeant lentement le spectateur dans une piscine de désagréments. Avant de vous en rendre compte, vous êtes submergé et vous ne savez pas comment les choses sont arrivées aussi loin.
En parlant d'insondable, Nicolas Winding Refn «S Le démon néon est un exemple parfait d'un réalisateur faisant un film uniquement pour lui-même - si d'autres personnes l'aiment, hé, ça va. C’est le genre de film qui ferait émeute le public ordinaire et c’est la moitié de l’attrait. Refn s'appuie fortement sur la logique cauchemardesque pour vendre une cavalcade d'idées reliées par l'imagerie plutôt que par l'intrigue: le regard masculin, la nature de la célébrité et la poursuite féminine de la perfection physique sont tous séparés, leurs entrailles sanglantes laissées sur le sol. Refn marche sur la fine ligne entre les beaux-arts et les ordures, cherchant à exaspérer et frustrer, titiller et dégoûter, ravir et hypnotiser. Le démon néon ce n’est pas un film que vous regardez mais plutôt une expérience. Vous seul pouvez répondre à la question de savoir si cette marque particulière de bain d'acide brillant est faite pour vous.
Cependant, l'impénétrabilité de La sorcière et Le démon néon n'avoir rien sur Na Hong-jin «S Les lamentations . Il a tout ce que vous attendez d’un film d’horreur sud-coréen: il est long, il est violent et il rejette la réalité communément acceptée pour construire son propre petit cauchemar de poche, merci beaucoup. La beauté malsaine de tout cela est que cela commence par un mystère assez accessible: un étrange fléau a frappé une petite communauté, transformant les affligés en meurtriers. Et puis, au cours de 156 minutes de plus en plus surréalistes, le film déraille de la meilleure façon possible. À la cinquième ou sixième torsion qui change la donne, vous regardez en bas et vous réalisez que ce train survole le ravin et n'atterrira pas en toute sécurité et que rien ne sera répondu ou emballé. Tout cela va finir dans les flammes, la confusion et la terreur… mais quelle confusion et terreur, parce que Les lamentations est une boîte de puzzle déconcertante qui mérite d'être explorée. Il finit par parler une langue que vous ne pouvez pas comprendre, mais les mots se glissent sous votre peau et persistent.
Contrairement à ces autres films, Les yeux de ma mère est une expérience assez simple: une jeune fille dérangée grandit pour être dérangée jeune femme dérangée jeune femme cherche l'estime de soi et le bonheur dans le meurtre. Tourné en noir et blanc, Nicolas Pesce a fabriqué un joyau dément. Appelez cela de la sympathie pour Leatherface - un examen intimement intime, souvent tragique, d'un personnage qui serait un psychopathe caricatural et des arrière-plans dans n'importe quel autre film d'horreur. Nous passons presque chaque instant de Les yeux de ma mère avec la timide / meurtrière Francisca et si le film n'offre jamais d'excuses pour son comportement répugnant (c'est un film profondément désagréable), il nous permet de voir ce monstre comme un être humain avec des pulsions et des émotions reconnaissables. C’est inquiétant. C'est frais. Ce n’est pas quelque chose que vous oubliez facilement.
N'entends aucun mal, ne vois aucun mal
2016 a offert un double trait accidentel et improbable sous la forme de Faire taire et Ne respire pas , deux films totalement déconnectés avec des concepts qui se reflètent mutuellement. Dans un coin, vous avez Mike Flanagan «S Faire taire , un film d'invasion de domicile sur une femme terrorisée dans sa maison de campagne isolée par un tueur masqué. C'est un concept que nous avons vu quelques dizaines de fois auparavant, mais avec une torsion: la victime ici est sourde, ce qui la désavantage immédiatement par rapport à un sociopathe qui semble passer le temps de sa vie à traquer une victime qui peut ne l’entends pas. Pendant que Faire taire est un film de slasher très efficace quand il a son héroïne en fuite, cela devient quelque chose de vraiment spécial quand elle est capable de transformer sa faiblesse en force et d'utiliser son handicap comme arme principale contre l'homme qui veut la tuer. Il n'y a pas beaucoup de viande sur l'os, mais c'est une délicieuse collation, parfaitement exécutée et mieux consommée tard dans la nuit.
Pendant que Faire taire parle d'une femme sourde poursuivie par un envahisseur domestique, Ne respire pas parle d'un aveugle poursuivant des envahisseurs. Fede Alvarez Suivi de son Evil Dead le remake est une affaire astucieuse et désagréable, ayant plus en commun avec les films d'horreur brutaux qui sont sortis d'Europe au cours de la dernière décennie, plus que votre film hollywoodien moyen. Il n’ya pas de graisse sur ce travail maigre et monstrueux: trois escrocs font irruption dans la maison d’un aveugle, sans compter qu’il est un ancien soldat avec un sombre secret à protéger qui connaît sa maison mieux qu’eux. Les choses se passent pour obtenir vraiment mauvais et Alvarez ne nous épargne rien - chaque grincement d'un plancher est aussi surprenant qu'un coup de feu, chaque coup de poing ressemble à un coup de couteau, et chaque coup pourrait aussi bien briser notre propre chair. Ne respire pas est une expérience pénible qui vous laisse battu et essoufflé. Ça réussit.
