En 25 ans, Pixar Animation Studios est devenu l'un des studios de cinéma les plus puissants de l'histoire. Avant 1995, la notion de long métrage d'animation par ordinateur semblait pratiquement impossible. Mais alors, Histoire de jouet , l’histoire astucieusement écrite et animée de jouets qui prennent vie lorsque leurs propriétaires quittent la pièce, a ouvert les yeux de tous sur les possibilités de raconter des histoires vivantes et pleines d’action d’une nouvelle manière.
La semaine dernière a marqué l'arrivée du quatrième (et peut-être de la finale) Histoire de jouet film, ce qui signifie qu’il n’ya pas de meilleur moment pour classer toutes les 21 fonctionnalités de Pixar. N'oubliez pas que ces classements sont définitifs et juridiquement contraignants, alors allons-y.
kòman ou kapab jwenn yon relasyon tounen
21. Voitures 2 (2011)
Roulez comme le vent: vue d'ensemble
Vraiment, votre plaisir de Voitures 2 , Le premier non- Histoire de jouet suite, dépend de combien vous aimez Mater, exprimé par Larry the Cable Guy. Si vous n'aimez pas l'acteur ou le personnage, ce film est une séance très difficile. Cela a l'air aussi remarquable que son prédécesseur, car Mater devient un espion dans une mission de globe-trotter, mais l'histoire est sans vie et creuse. En bref (et je ne suis même pas désolé pour cela), ce film n’a pas été fait.
Vers l'infini et au-delà: Moment Signature
Avant de découvrir pourquoi Mater voyage à travers le monde pour être recruté dans une mission d'espionnage par Finn McMissile (exprimé par Michael Caine), nous rencontrons Finn alors qu'il (il?) Court autour d'un pétrolier au milieu de la mer et tente de échapper aux voitures-de-bras infâmes. C’est une séquence au rythme rapide qui pointe la main vers le meilleur élément du film, ses poursuites en voiture inventives. L'animation est suffisamment remarquable pour vous rappeler à quel point un film Pixar est superbe, quelle que soit l'histoire.
You Got Me Monologuing: Citation exceptionnelle
«Quoi que vous fassiez, ne mangez pas la glace à la pistache!» C'est de Mater, qui ne réalise pas que le wasabi qu'il mange lors d'une soirée japonaise raffinée est… eh bien, wasabi . Si l’idée que Mater mange du wasabi sans se rendre compte de ce que c’est vous fait rire, ce film est fait pour vous.
Continuez à nager: Conclusion
Huit ans plus tard, Voitures 2 semble être une aberration dans la filmographie de Pixar. Une aberration incroyablement animée, mais néanmoins une aberration.
20. Le bon dinosaure (2015)
Roulez comme le vent: vue d'ensemble
À certains égards, Le bon dinosaure est le film le plus audacieux jamais réalisé par Pixar, se concentrant sur une figure lâche qui gagne une colonne vertébrale. Le film, présentant un monde dans lequel les dinosaures ne se sont jamais éteints, a eu une production célèbre et fragile qui se traduit par son histoire. Mais où Le bon dinosaure réussit dans son incroyable animation photoréaliste. Bien que les dinosaures et les personnages humains aient des visages élastiques, les décors dans lesquels ils résident prennent si bien vie que c'est comme si Pixar filmait les panoramas de l'Ouest américain et y plaçait des personnages.
Vers l'infini et au-delà: Moment Signature
Arlo est associé à un garçon humain sauvage qu'il nomme Spot et qui a également perdu ses parents. Finalement, après diverses éraflures, Arlo se rend compte qu'un mystérieux appel qu'il a entendu est celui d'un homme des cavernes et de sa famille qui sont prêts à emmener Arlo. façons dont le reste du film ne l'est pas.
You Got Me Monologuing: Citation exceptionnelle
«Parfois, tu dois surmonter ta peur pour voir la beauté de l'autre côté.» Arlo doit apprendre cette leçon, donnée par son père, pour dépasser ses névroses paralysantes et accepter ce que la vie a à lui offrir. Bien que le bromure puisse sembler basique, il y a quelque chose dans la présentation du combat d'un personnage principal comme si interne qui est audacieux pour Pixar.
Continuez à nager: Conclusion
Il est rare qu’un film Pixar ait l’impression qu’il ne s’est tout simplement pas produit, en particulier l’un de leurs projets originaux. Aussi décevant que cela puisse être Le bon dinosaure est un cas si rare, il est bon de les voir encore prendre des risques 20 ans après le début de leur série de fonctionnalités.
19. Voitures 3 (2017)
Roulez comme le vent: vue d'ensemble
Mais Voitures 2 fait plus de 550 millions de dollars dans le monde, il était clair qu'un troisième film devrait se concentrer davantage sur Lightning McQueen. Ainsi, Voitures 3 arrière-plans Mater, alors que Lightning devient un mentor tout comme le regretté Doc Hudson. Voitures 3 est un correctif en retard pour Pixar, car peu de ses personnages sont joués par des acteurs non blancs. Le nouveau personnage Cruz Ramirez, une voiture hispanique, tente de récupérer sa chance d'être traitée aussi sérieusement que Lightning, dans un arc qui en fait un film plus réussi que son prédécesseur.
Vers l'infini et au-delà: Moment Signature
Le renversement de rôle pour Lightning McQueen est pleinement cristallisé dans une course culminante où Cruz prend sa place sur la piste. Alors que Lightning embrasse son rôle de formateur, Voitures 3 atteint un objectif délicat: être une suite qui a un but autre que gagner de l'argent. Voir Lightning prendre le pas sur quelqu'un d'autre est une récompense satisfaisante pour un personnage qui a débuté avec tellement de soi.
You Got Me Monologuing: Citation exceptionnelle
gwo boul nan kat dife
«La course est la récompense! Pas le truc ! » C’est un cri de bataille de Lightning qui fonctionne, car il canalise enfin Doc Hudson en rappelant à quelqu'un d’autre que tous les parrainages, cadeaux et avantages ne signifient rien si vous n’êtes pas sur le circuit.
Continuez à nager: Conclusion
Bien que Voitures 3 est un pas en avant de Voitures 2 , le dommage du deuxième film était fait. Le box-office était étonnamment bas à ce jour, il s'agit du deuxième film de Pixar le moins rentable au pays. Bien que ce film ne soit pas le meilleur de la série, il était plus réfléchi que prévu.
18. Voitures (2006)
Roulez comme le vent: vue d'ensemble
La première Voitures se sentait un peu familier, à la fois dans sa configuration d'un fonceur habile apprenant à ralentir et à apprécier les moments plus calmes de la vie (qui rappelle étrangement la comédie des années 90 Doc Hollywood ), et dans sa représentation de la vie à l'ancienne. Mais Voitures a inspiré des suites, des retombées et une terre à thème à Disneyland. Mais si vous n’êtes pas dans NASCAR, Larry the Cable Guy et autres, Voitures est une expérience sans grand avantage.
Ce qui rend Voitures au-dessus de ses séquelles est la performance de Paul Newman en tant que Doc Hudson grisonnant, qui préfère oublier son propre passé de voiture de course. Newman fait sonner même la ligne la plus coriace, parce que… eh bien, il est Paul Newman. Sa présence suffit à rendre ce premier film un peu spécial même si les trois Voitures les films sont à leur plus fascinant quand on se demande comment diable ce monde existe.
Vers l'infini et au-delà: Moment Signature
Lorsque Lightning et Sally partent en voiture près de Radiator Springs, autrement abandonnés, c'est une vitrine pour les animateurs de Pixar. La scène n'a guère d'autre but que de laisser Lightning se détendre. Mais l'animation, inspirée de la vraie Route 66, est si incroyable que le film gagne à voir son personnage principal abandonner sa mâchoire littérale face à la beauté naturelle qui l'entoure.
You Got Me Monologuing: Citation exceptionnelle
'La vitesse. Je suis. La vitesse.' Cette ligne va au cœur de Lightning McQueen, qui apprend à s'arrêter et à sentir les roses à la fin de Voitures . Rare est le film qui résume son personnage en quatre mots, entendu dès le début de l'histoire.
Continuez à nager: Conclusion
Il faut vraiment aimer les voitures pour aimer Voitures . Si vous voyez les voitures comme une partie fonctionnelle de la vie, mais pas le genre de fonction qui pourrait se transformer en objets réels et animés, ce film est une curiosité photoréaliste.
mwen ta dwe kite egzamen relasyon mwen an
17. À la recherche de Dory (2016)
Roulez comme le vent: vue d'ensemble
Une suite à Le monde de nemo ressenti à la fois sans surprise et préoccupant. D'une part, Le monde de nemo est l’un des films les plus réussis sur le plan créatif et financier de Pixar, et Ellen DeGeneres a connu un renouveau de carrière en partie grâce à sa charmante voix de Dory oublieuse. Mais Le monde de nemo se sentait fermé, de sorte que tout suivi devait répondre à une barre élevée de qualité. Trouver Dory a fait une cargaison d’argent, mais n’est pas au même niveau que son prédécesseur.
Cette fois, Dory a une étincelle de mémoire, réalisant qu'elle a été abandonnée par inadvertance par ses parents (Diane Keaton et Eugene Levy). Elle se lance donc dans une quête pour retrouver ses parents, l'amenant, Marlin et Nemo, dans un aquarium de pointe à San Francisco. Trouver Dory , réalisé par Andrew Stanton, ne copie pas le premier film beat for beat - le titre est une référence à son voyage interne plutôt qu’être perdu physiquement - mais il ne saute pas au-dessus de l’original.
Vers l'infini et au-delà: Moment Signature
À l'aquarium, nos héros rencontrent, entre autres, un couple de lions de mer exprimés par Dominic West et Idris Elba. Ils sont beaucoup plus intéressés à déchiqueter un lion de mer hors de lui nommé Gerald, qui veut juste de l'espace sur leur rocher préféré. Ce bâillon fonctionne principalement parce que West et Elba sont agréables à écouter avec des accents de Cockney.
You Got Me Monologuing: Citation exceptionnelle
«Sigourney Weaver va nous aider!» Le camée de Weaver en tant que narrateur de l’aquarium est l’avenue la plus étrange Trouver Dory voyages. Les poissons n'ont aucune idée de qui ou de quoi est Sigourney Weaver, ce qui ne fait que rendre la proclamation de Dory ici encore plus délicieuse et loufoque.
Continuez à nager: Conclusion
Trouver Dory était la première des quatre suites estivales consécutives de Pixar. Bien que le film ait été un énorme succès, il a surtout servi à rappeler que ses cinéastes excellaient lorsqu'ils racontaient une histoire avec plus de fraîcheur.
16. Brave (2012)
Roulez comme le vent: vue d'ensemble
yon manti nan omisyon se toujou yon manti
Pixar avait déjà présenté des personnages féminins, mais Courageux était leur premier avec une seule protagoniste féminine. À l'origine, le film avait une réalisatrice, Brenda Chapman, qui a été inspirée par sa relation avec sa fille en racontant l'histoire de Merida, une princesse écossaise fougueuse qui préférait jouer avec un arc et des flèches plutôt que de se préparer à être la prochaine reine. de son clan.
Chapman a finalement quitté le projet, mais a été crédité en tant que co-réalisateur et co-scénariste. L'histoire semble plus instable que d'habitude, même dans le lien central entre Merida (Kelly Macdonald) et sa mère (Emma Thompson), qui est bouleversée lorsque la mère de Merida est transformée en grand ours. Même si la torsion ne semble pas anormale, elle n’est pas entièrement prise en compte. Le casting du film est un jeu, et l'animation et la conception sont impressionnantes et vécues. Mais Courageux est une histoire à la recherche de son auteur original.
Vers l'infini et au-delà: Moment Signature
Probablement le meilleur moment, qui se rapproche de ce que Pixar a pu vouloir tout le temps, se produit lorsque Merida rencontre pour la première fois la sorcière (Julie Walters) qui lui donne la potion de transformation de l'ours. Merida voit des feux follets bleus brillants dans les Highlands écossais, qui les suit provisoirement avant de voir la sorcière et sa hutte en bois. C’est un moment étrange tiré d’une fable à l’ancienne.
You Got Me Monologuing: Citation exceptionnelle
«Je veux rester célibataire et laisser mes cheveux couler dans le vent pendant que je traverse le vallon, tirant des flèches vers le coucher du soleil!» Cette ligne n'est pas une gracieuseté de Merida, mais son père Fergus (Billy Connolly) fait un très bon travail de jeu de rôle en tant qu'héroïne aux cheveux de feu, brogue éraflé et tout.
Continuez à nager: Conclusion
Courageux est comme Le bon dinosaure , un film que vous vouliez bien faire: il est original, il a une voix distinctive et il est bien animé. Mais comme Le bon dinosaure , Courageux a eu une production rocheuse qui a conduit à un film rocheux.
